『熊楠と幽霊』志村真幸
発行：集英社インターナショナル
新書／ 240ページ
初版年月日：2021/02/10
ISBN：978-4-7976-8065-2
価格 860円+税
南方熊楠没後80周年!!
幽体離脱を体験者した知の巨人は心霊現象をどう考えたか？
サントリー学芸賞受賞後、第1作！
19世紀後半から、世界各地で民族誌的調査が行なわれ、民話や説話が収集され（中略）民族学や民俗学が学問として整備されていきます。熊楠は、その当時最新の方法論に飛びついたのでした。そして古今東西の文献を渉猟することで、自身の体験を解き明かす手掛かりを探そうとしました。（本文より）
【内容】(目次より)
第一章 幽体離脱体験
第二章 夢のお告げ
第三章 神通力、予知、テレパシー
第四章 アメリカ・イギリスの神秘主義と幽霊
第五章 イギリス心霊現象研究協会と帰国後の神秘体験
第六章 熊楠の夢
第七章 親不孝な熊楠
第八章 スペイン風邪、死と病の記
第九章 足跡を残す幽霊と妖怪
第一〇章 水木しげる『猫楠』と、熊楠の猫
ミニマル音楽の軌跡 ～オール・ライヒ・プログラム～
日時：2021年2月27日（土）16:00開演/15:30開場
会場：ザ・フェニックスホール
プログラム：
スティーヴ・ライヒ STEVE REICH:
ピアノ・フェイズ（1967）
ヴァーモント・カウンターポイント（1982）
エレクトリック・カウンターポイント（1987）
ピアノ・カウンターポイント（1973/2011）
ダブル・セクステット（2007）
出演：
中川賢一（ピアノ）
若林かをり（フルート／アンサンブル九条山）
山田岳（エレクトリックギター）
石上真由子（ヴァイオリン／アンサンブル九条山）
福富祥子（チェロ／アンサンブル九条山）
上田希（クラリネット／アンサンブル九条山）
畑中明香（ヴィブラフォン／アンサンブル九条山）
有馬純寿（エレクトロニクス）
料金：
一般／￥3,500（友の会会員／￥3,150）
学生（25歳以下）／￥1,000（限定数・当ホールのみのお取扱い）
＞＞ザ・フェニックスホール
＞＞アンサンブル九条山
＞＞詳細はHRDファインアート
＞＞facebook
辻本佳
会場：THEATRE E9 KYOTO
日時：
2月18日(木) 18:00
2月19日(金) 18:00
2月20日(土) 18:00
2月21日(日) 15:00
・受付開始は開演の45分前、開場は30分前です。
・上演時間予定 60分
緊急事態宣言を受け、夜の回の上演時間を変更いたしました。
チケット
[自由席/日時指定/税込]
一般：前売3,500円 当日4,000円
U29：前売2,000円 当日2,500円
＊写真付き応援チケット
一般：前売6,000円
U29：前売4,500円
E9サポーターズクラブ/支援会員：2,500円
※辻本佳が本作品を制作する中で撮影した写真作品です。今後制作活動を継続するための資金にさせていただきます。
※予約のみの販売となります。当日はご購入いただけません。
※写真は当日窓口でお渡しさせていただきます。
作品には一部、裸体表現が含まれます。予めご了承ください。
キャスト
出演｜辻本佳
演出・音響・美術｜辻本佳
スタッフ
舞台監督・照明｜渡川知彦
音響協力｜瀧口翔
美 術｜松本成弘
宣伝美術・制作｜辻本佳
主催・企画製作｜ 辻本佳
提携｜THEATRE E9 KYOTO（一般社団法人アーツシード京都）
京都芸術センター制作支援事業
京都府文化活動継続支援補助事業（申請中）
＞＞詳細 THEATRE E9 KYOTO
明治中葉、日本人青年が単身、太平洋を渡っていった。
野口米次郎は苦学力行の末、英詩人としてデビューし欧米にその名を知られるところとなり、日本の文学・伝統芸能の世界的価値を欧米に紹介し、ノーベル文学賞詩人タゴールにも比較され、多くの著述をとおして国際的に少なからぬ足跡を残した。
日英バイリンガル国際派詩人ヨネ・ノグチ〈Yone Noguchi〉の前半生を辿るとともに、同時代に雄飛した青年たちの生きざまを探る。
より若い読者に向けて
＞＞和泉書院
寺川 真弓 織展
Mayumi Terakawa Exhibition Weaving
土を耕し、
桑を植える。
お蚕さんを育て、
繭から糸を挽く。
本当の今を
累ねて織る
一枚の布。
この闇に
一筋の
光りとなることを
願って。
会場： LADS GALLERY
会期：2021年3月3日（水）～3月14日（日）
開廊時間：12：00～19:00
（月曜休廊・最終日17:00まで）
＞＞LADS GALLERY
文字模似言葉（もじもじことのは）
現代の情報社会において、私たちの身の回りには、様々な文字とことばが溢れている。街なかの標識・看板から新聞やテレビ・ＳＮＳに至るまで人が生きるなかで不可分である文字やことばであるが、そこには単なる情報伝達の手段を超えて、言霊といわれるように、“発し語り記す”人間の思考や感情のみならず魂さえ宿すこともある。
文学に限らず現代美術やアール・ブリュットの表現者においても文字やことばを扱った表現は珍しくない。本展では、“視る読む聴く”をキーワードに、文字とことばの持つメッセージやエネルギー、手書きからデジタルによるタイポグラフィーとしての造形など創造性豊かな作品を幅広く紹介し、日常とアートについて再考するものである。
本展アート・ディレクター、美術家 今井祝雄
【出展者】
林葵衣 戸來貴規 今井祝雄 岩崎司 木原真男 国谷隆志
元永定正 清水ちはる 鈴村恵太 牛島光太郎 八巻誠治
会場：ボーダレス・アートミュージアムNO-MA
会期：2021年2月13日(土)～5月30日(日)
開館時間：11：00～17：00
休館日：月曜日（祝日の場合は翌平日）
観覧料：観覧料 一般300円（250円）、高大生250円（200円）
※中学生以下無料、障害のある方と付添者1名無料
※（ ）内は20名以上の団体料金
オープニング・イベント「文字模似言葉（もじもじことのは）パフォーマンス＆講演会」
本展の開催に合わせ、ディレクターの今井氏と出展者の林氏によるパフォーマンスと、展覧会を掘り下げる内容の講演会を行います。
1.パフォーマンス「ことのはディスタンス」
出演：今井祝雄＋林葵衣
2.講演「ことばと美術－GUTAI を糸口に」
講師：加藤瑞穂（大阪大学 総合学術博物館 招へい准教授）
3.講演「アール・ブリュット―戸來貴規の読み方」
講師：田端一恵（社会福祉法人グロー法人本部企画事業部長）
日時：2021年2月13日（土）13：30～16：00
会場：酒游舘（滋賀県近江八幡市仲屋町21）
定員：30名（要予約）
ワークショップ「議事疑似俳句（ぎじぎじはいく）」
俳句のような句、「疑似俳句」を作ります。
1人で1句の俳句を作るのではなく、その場に縁あって集まった人の共同作業で、思いもしなかった句を作り出す試みです。
※俳句未経験者・初心者の方におすすめ
日時： 2021年3月6日（土） 13：30－15：00
講師： 杉浦圭祐（俳人）
会場： 旧伴家住宅（滋賀県近江八幡市新町３丁目15）
定員： 10名（要予約）
創作体験「もじ～る。」
文字を題材にして立体作品をつくります。簡単な作業で不思議なかたちが生まれる、子どもから大人まで楽しめるワークショップです。
※小学生以上を対象とした創作体験です。
日時： 2021年4月24日（土） 13：30－15：00
講師： 倉科勇三（園田学園女子大学短期大学部 幼児教育学科 教授）
会場： 酒游舘（滋賀県近江八幡市仲屋町6）
定員： 15名（要予約）
俳句で巡る文字模似言葉
「文字模似言葉（もじもじことのは）」展のイベントのお知らせです。
俳人の杉浦圭祐さんをゲストに迎え、展覧会の作品を鑑賞します。
杉浦さんは、今回の展覧会の出展者の作品から着想を得た俳句を作っていただいています。
杉浦さんの俳句を聞きつつ、作品を（担当学芸員の解説付きで）鑑賞する――文字・言葉を遊び、楽しむイベントです。
ぜひご参加ください。
日時：5月8日（土）14：00～15：30
講師：杉浦圭祐（俳人）
会場：ボーダレス・アートミュージアムＮＯ-ＭＡ
主催：社会福祉法人グロー（GLOW）～生きることが光になる～
連携：厚生労働省
後援：滋賀県、滋賀県教育委員会、近江八幡市、近江八幡市教育委員会
協力：一般社団法人近江八幡観光物産協会、NPO法人しみんふくし滋賀、しあわせ作業所
＞＞ボーダレス・アートミュージアムNO-MA
＞＞「文字模似言葉（もじもじことのは）」展カタログ
行千草個展「オートマチックな回帰」
Chigusa Yuki solo exhibition AUTOMATIC REGRESSION
大阪府が緊急事態宣言の発出を要請している状況を判断し
展覧会は延期が決定しました。
新しい日程が決まり次第、改めてお知らせします。
会場： Studio J
会期：2021年1月16日（土）～2月6日（土）
開廊時間：12：00～18:00
企画展示期間中のみの水曜日～土曜日OPEN
日・月・火休廊
今井 祝雄・仙石 彬人・髙橋 耕平
林 勇気・人長 果月・松田 るみ
三嶽 伊紗・室 千草・山本 圭吾
会場：galerie16
会期：2021年1月15日（金）～30日（土）12:00〜18:00
休廊日：月曜
2020 年、予期せぬ新型コロナウィルスに強襲され、私たちの生活や習慣、思考やコミュニケーションは大きく問い直されています。表現全般の展示や発表のカタチも刷新を迫られ、そしてこの状況下、映像メディア(オンライン) が私たちの日常生活にさらに大きく喰い込んできました。 そこで長年、映像に意識的に取り組んできた美術作家に、「映像配信」を一つの実験的メディアとして捉えた「配信による配信のための映像作品」を依頼し、「映像は発言する! 2021」という展覧会として、ギャラリー16内にその映像作品を展示するという試みを企画しました。
この企ては、1969年、まさにギャラリー 16にて開催された「映像は発言する!」という展覧会にリンクしています。 この展覧会は映像制作を専門としない美術家たちが、当時新しいメディアだった映像の拡張的可能性に挑む野心的な試みでした。この企画の中心的作家であった故松本正司氏は「私たちの美術思考を映像というメディアによって表現する美術展」と説明しています。https://shinobusakagami.com/images-history/70 年代映像史 /1414/
この1969年の「映像は発言する!」に呼応し、2021年1月、まさに美術家にとって新しいメディアに違いない映像配信の表現的可能性を発掘したいと思っています。美術作家に配信という方法でご参加いただき、発想してもらうことによって、現在の配信映像に関わる思考と試行を確かめながら、改めて展示における対面と非対面の伝達形式、作者と観客の関係性、そして最終的に、この時代であるがゆえの美術と映像の新たな関係を共に発見したいと考えています。
林 ケイタ+ ギャラリー16（企画）
非対面型コミュニケーションが日常化する現在、オンラインによる配信メディアによって、いかなる映像表現が可能になるのか、を問う試みです。展示空間のみならず、オンラインでも出品者の映像作品を公開しています。
出品されている映像作品は、オンライン会議アプリケーション(zoom,Meet)を経由して、集められました。映像データそれ自体をそのまま受信せずに、PCカメラ・ライブや映像の共有画面そのものを録画することで作品の最終型とする、ことを条件としました。
このプロセスによって、映像や音声が通信による変化（変質、変容）を起こし、本来のクオリティを維持できず、オンライン映像特有の質感になること、これを重要視しています。なお、映像作品の新旧、内容、時間に制限は設けていません。
津田大介 推薦！
分断の時代の「文化戦争」に終わりは来るのか？
アートジャーナリズムの第一人者が、
《現代アート》のゆくえを鮮やかに予言する──
“黄金の洋式便器”作品をめぐるアメリカ大統領と美術館との対決、くすぶりつづける「あいちトリエンナーレ」問題、そしてウィルスと現代アート……
『現代アートとは何か』の著者が“政治とアート”に勃発するさまざまな問題をえぐり出す
＞＞河出書房新社